חזון הגלריה
גלריית שכטר נוסדה בשנת 2015 ופועלת ליצירת רקמת חיבור בין גוף הידע היהודי לכוחה של האמנות.אנחנו מאמינים בעיקרון המחשבה הבוראת: אברא קדברא – “אברא כדיברא”. רעיונות גדולים, המצליחים לגעת בחומר החיים עצמו ולשנותו דרך פעולת האמנות.
שאיפתנו היא להיות מגבר תודעתי לקול אֲחֵרוּת, ולשמש קרקע פורייה ליוצרים.יות מקשת זהויות האמונה והמגדר. מקום המאפשר להם לצמוח, להזין ולהשמיע קולם וחזונם החוצה לעולם. הגלריה מונעת מתוך הנחת היסוד בה יצירת האמנות היא פעולה חיה בתוך מציאות החיים. עיקרון זה מתבטא במינוף קשרי הקהילה שהיא מקיימת לצד פעילות ענפה של אירועי תוכן, הרצאות ומפגשי אמנים המבוססים כולם על עיקרון הדיאלוגיות והלימוד בחברותא.
הגלריה מקיימת מחזור תערוכות רבעוני ומובילה תוכנית שהות בין-תחומית לאמנים.יות ואוצרים.ות שעיקרה העיסוק בנקודת ההיתוך שבין מדע, אמנות ורוח.
our vision
Founded in 2015, The Schecter Gallery acts as a ligament between the immense body of knowledge of Judaism, and the expressive power of the arts. The incantatory phrase Abracadabra, which has its roots in Aramaic (אברא כדיברא), is the guiding light of our ongoing artistic interventions; we explore big ideas that unravel and shape the fabric of our lives through art. We strive to amplify the voice of otherness, and serve as a creative platform for artists from all walks of life to thrive and make their visions heard.
The active and intervenient role art plays in the reality of our lives, is foregrounded in the gallery’s activity and program. This core principle is expressed in the gallery’s cultivation of community ties, complemented by its initiation of events, such as lectures, workshops, and artist talks all based around the talmudic methodology of group learning.
Alongside its quarterly exhibition cycle, the gallery hosts a range of interdisciplinary programs for artists that work at the intersection of knowledge, art, and spirit.
על עונת התערוכות "פסיכומאגיה" 2023\24
תחום הפסיכדליה – העיסוק והמחקר בחומרים משני תודעה – עבר מהפך חברתי ופוליטי עצום בחמישים השנים האחרונות; מתת-תרבות מחתרתית בשנות ה-60 לאחד הנושאים המשמעותיים ופורצי הדרך בתחומי מדעי הנפש, הרפואה והתרבות העכשווית. העיסוק במצבי תודעה חלופיים והמעבר ביניהם הוא ציר מרכזי ששורשיו נטועים עמוק בחשיבה האנושית, ושקשור בעבותות לאופן שבו אנחנו כבני אנוש חולמים את המציאות סביבנו, ולמפגש שבין גופנו ותודעתנו עם חומר החיים – מפגש המוליד דרכים חדשות שדרכן אנחנו מבינים את העולם החיצון.
מנגנון הראייה הפסיכדלי אינו נותר בגבולות המפגש שבין גוף לחומר משנה תודעה. בראייה רחבה, המעבר למצב תודעתי אחר הוא חלק בלתי נפרד ומעשי גם בתוך עולם היצירה העכשווית, המבקשת ליצור שינוי ממשי בעולמנו החברתי והפוליטי מתוך אמונה ביכולת של אמנות לחולל שינוי תודעתי בדרך שבה אנחנו מבינים את המציאות. זוהי גם נקודת מבטו של האמן המיסטיקן – דמות אניגמטית המתקיימת במקביל ומחוץ – ולעיתים אף כהתנגדות לגבולות הדוגמה הדתית והתרבותית של זמנה. בניגוד לפילוסוף או למדען המודרני, שמוכיחים את טענתם מתוך תפיסת ידע היררכית – שבה טענה מפריכה או מקבלת טענות קודמות על בסיס עקרון של שלילה – מחקרו של המיסטיקן הוא מטבעו אוטודידקטי, סובייקטיבי ומבוסס על למידה אישית של ניסוי וטעיה. גופו הוא נקודת המוצא הראשונית למחקר, וכמיהת ליבו היא איחוד ללא מתווך ואקסטטי עם המציאויות שמעבר לו.
עונת התערוכות החדשה מבקשת להעמיק את העיסוק בתחום המחקר הפסיכדלי והתודעתי ולפתחו לתיבת כלים פעילה ליצירה, בה נשאלות ונשזרות שאלות חדשות הנוגעות לקשר שבין רוח וגוף, מדע ואיזוטריה.
על האוצר
בר ירושלמי הוא בעל תואר ראשון באמנות מאקול-דה-בוזאר (École Nationale Supérieure des Beaux Arts) בפריז ותואר שני באוצרות מגולדסמית’ קולג׳ באוניברסיטת לונדון.
בין תפקידיו הקודמים שימש כאוצר התוכנית הציבורית (Curator of public programmes) במוזיאון פתח תקוה לאמנות, אוצר משנה ל”זומו – המוזיאון שבדרך”, עוזר מתמחה במחלקת האוצרות של Tate Modern, אוצר משנה של התוכנית לקידום מקצועי לאמנים של Chisenhale studios בלונדון ואוצר לגלריית Fehily Contemporay במלבורן.
ירושלמי אצר תערוכות יחיד וקבוצתיות ברחבי העולם, בין היתר בZabluduwicz collection (לונדון), Government Art collection (לונדון), The ryder gallery (לונדון), Chisnehale studios (לונדון) Fehily contemporary (מלבורן), מקום לאמנות (תל אביב), מוזיאון פתח תקוה לאמנות (פתח תקוה), המשכן לאמנים הרצליה (הרצליה) והמרכז לאמנות עכשווית של ערד (ערד).